[RESEÑA] "HERNÁN PÉREZ DEL PULGAR. El de las hazañas", de Roberto García y Marta Castro

Reconozco que soy víctima (y a la vez culpable, desde el momento en que me doy cuenta) de un prejuicio que, a modo de autoadvertencia inicial, pasa por mi mente cada vez que veo un tebeo histórico sobre un personaje que reúne ciertas características. Si veo que se trata de algún militar relacionado con glorias pasadas de los ejércitos españoles (que en ocasiones se sitúa en épocas en las que la España como tal ni siquiera existía), y a eso se añade que además encaja en los cánones que forjó -o consolidó- con sus intereses la mitología franquista, de la que resulta aún difícil escapar dada su profunda huella, esa idea racista y sesgada, intolerante en lo religioso y ridículamente supremacista que aún hoy acompaña -al menos para algunos- al discutido concepto de la Reconquista,(1) mi personal percepción de todo esto me predispone con una ceja levantada ante cada posible lectura de estos géneros o temas. Como cabe suponer, después de la lectura de cada obra en concreto, la precaución se me confirma como acertada (en todo o en parte) o, por el contrario, como directamente injustificada para la ocasión.

Una vez confesados mis “antecedentes”, he de empezar la reseña en cuestión de Hernán Pérez del Pulgar, subtitulado El de las hazañas, editado por Serendipia y realizado por Roberto García (guión y dibujo) y Marta Castro (color), dejando constancia de que es un trabajo que desmiente la posible validez puntual de estos prejuicios, al menos en lo que a esta obra se refiere. Habiendo arrancado con una campaña de micromecenazgo (VER), la obra que os quiero comentar es un álbum en formato europeo (tapa dura, tamaño grande…) si bien que con un extra de páginas que se agradece, tanto por el propio número en sí (72) como por su contenido (incluye unos extras a modo de apéndice histórico sobre personajes y lugares que enriquecen la obra y le aportan mayor interés y utilidad). La edición es bastante buena y no se le puede objetar nada en cuanto a calidad de impresión, maquetación, etc. La narración en cuestión nos cuenta, como cabe suponer, la vida y logros del militar que da título a la obra y cuyas aventuras y desventuras se sitúan en ese final de la Edad Media que tiene en la península ibérica un momento estelar con la toma de Granada y el consiguiente fin de la reconquista (se entienda lo que se entienda por ésta).

El cómic presenta un dibujo apropiado y disfrutable que se recrea en la búsqueda de la fidelidad de los rostros y la correcta reproducción de aquellos elementos que nos sitúan en la época (ropas, armas, arquitectura,…) y que se completa con una paleta de colores -muy bien aplicados, por ejemplo en las sombras y las varias escenas nocturnas- en la que predominan los marrones, ocres, tierra… lo que sirve bien a la representación de esa época pasada y lejana y la posible imagen que podemos tener de ella (tiempos duros y austeros... cuya memoria se va perdiendo). La narración en sí resulta fluida y se sigue sin ninguna dificultad. Ocasionalmente encontraremos viñetas más grandes, algunas con vistas panorámicas (incluso cenitales) o con ilustraciones de un aspecto pictórico intencionado (evidente en La rendición de Granada, de Francisco Pradilla) que encajan perfectamente con la iconografía que tenemos de esta época y este tipo de acontecimientos, sirviendo para remarcar la importancia histórica de ciertos momentos.

Destacaría algo que, en mi opinión, sitúa a esta obra un peldaño por encima de lo habitual en este tipo de cómics; se trata de la estructura narrativa elegida, dividida en 4 capítulos y un epílogo, cada uno de los cuales es narrado por un personaje distinto, porque además de ser un aliciente que enriquece y sofistica la propia forma de narrar y el consiguiente placer de la lectura, al incluir aquí -entre otros- a dos mujeres y a un musulmán la historia gana indudablemente en el acercamiento a la realidad histórica, alejándose del habitual enfoque patriarcal, clasista y racista que caracteriza a la historiografía en la que muchos nos hemos educado y que, en muchas ocasiones aún, sobre todo cuando se tratan ciertos tópicos (militares, reconquista, religión…), sigue lastrada por la herencia de épocas pasadas al haber servido a ideologías concretas y dominantes.(2) Gracias a este enfoque narrativo los personajes secundarios y el contexto en el que vive el protagonista queda realzado y, sin embargo, el héroe protagonista queda igualmente destacado y homenajeado. Al fin y al cabo, como decía el gran medievalista Georges Duby, “la restitución integral del pasado es imposible”,(3) pero al menos cabe exigir que se sea lo más honesto y objetivo que se pueda al intentarlo. 

En conclusión, el que adquiera y lea esta obra encontrará con toda probabilidad lo que espera. Sin embargo, como sugería al principio, los que somos menos militaristas -aunque nos gusten las aventuras de todo tipo- y no se nos enciende tanto el ánimo al hablar de glorias castrenses (la guerra es siempre horrible y la sufren más los olvidados por la historia) también vamos a encontrar un tebeo cuya lectura interesa y que sirve, entre otras cosas, para revindicar un enfoque más ajustado a la complejidad de la realidad. Dentro de lo posible se contempla que aquello a lo que se pudiera querer llamar España a finales de la Edad Media era una realidad multicultural. Si era posible ser español entonces, lo sería tanto con turbante como sin él, rezando a Cristo, a Alá o a Satanás y nunca negando que la herencia diversa de todo aquello nos hace ser como somos hasta la actualidad... afortunadamente (una lectura muy recomendable sobre este tema en particular puede ser La huella morisca: el Al Ándalus que llevamos dentro, de Antonio Manuel en la editorial Almuzara). 

En otros países hacen películas y series sobre personajes con menos enjundia que la que da de sí esta historia. En este caso Hernán Pérez del Pulgar, y con él otra oportunidad de conocer una época decisiva, ya tiene al menos un buen tebeo que nos lo acerque.

  

Antonio Roguera  

(1) Todas las imágenes pertenecientes a la obra reseñada excepto la última (José Pablo García y Paul Preston, La guerra civil española, ed. Debate (PRHGE), p. 170).

(2) “La ciencia histórica nace (y es) en el occidente cristiano” (DUBY y LARDREAU, Diálogo sobre la historia, Alianza Ed., Madrid 1988, p. 118)

(3) Ibídem, p. 42.

Cómics feministas: un puñado de títulos para empezar

Aquí estamos, como en ocasiones anteriores, para dedicar una entrada de nuestra web a un tema del que queremos ofrecer un buen número de títulos que sirvan de orientación e iniciación a aquell@s que deseen acercarse a él a través del Noveno Arte.

Hablar de cómics feministas exigiría, siendo rigurosos, una reflexión sobre las categorías que utilizamos cuando hablamos de feminismo (y otros conceptos aledaños) que cae fuera de nuestro alcance ahora. Simplemente constataremos para empezar que el lenguaje no es cosa neutra y, desde luego, cargado de prejuicios como lo heredamos, nos traiciona a menudo cuando se trata de utilizarlo para señalar realidades que estén cargadas de componentes culturales, es decir, fruto de la evolución histórica y poco o nada naturales. Es por esto que lo cultural ha de invitar siempre a una necesaria reflexión crítica que nos permita decidir en qué medida aceptamos y reproducimos ciertas ideas y costumbres (si merecen mantenerse) y en qué medida nos comprometemos con la tarea de cambiar otras (si la conveniencia y/o unos principios morales universales mínimos nos invitan a rechazar parte de esa herencia cultural en la que nos hemos socializado desde pequeños). En la certeza de que hay cosas que merecen denunciarse y cambiarse ofrecemos estos títulos que señalamos más adelante.

Parece claro que son muchos los cómics en los que podríamos pensar desde una clave feminista (o de aquellas otras luchas que suelen relacionarse con el feminismo), ya sean obras pretendidamente feministas, ya sean trabajos cuyo contenido o autoría nos sirvan -sin que esa fuera su principal intención o enfoque- como herramienta crítica y/o informativa sobre el ámbito que nos ocupa por alguna de sus características.

En uno de nuestros recientes espacios radiofónicos en Canal Extremadura Radio (escuchar AQUÍ) tuvimos la suerte de contar con la colaboración de Elisa McCausland, periodista e investigadora especialista en estudiar estos temas desde la cultura popular. Desde su amplio conocimiento del tema, y con vistas a complementar lo que en aquella ocasión se habló, Elisa compartió con nosotros esta propuesta de un posible Top Ten de cómics feministas que adjuntamos a continuación:

JUVENIL/QUEER: El Príncipe y la Modista, de Jen Wang (Sapristi).

CIENCIA FICCIÓN: Mirror 1 y 2, de Emma Ríos y Hwei Lim (Astiberri).

HISTÓRICO/DIDÁCTICO: Herstory: Una historia ilustrada de las mujeres, de María Bastarós, Cristina Daura y Nacho Moreno Segarra (Lumen).

SUPERHEROINAS/JUVENIL: La Leyenda de Wonder Woman, de Renae De Liz (DC/ECC).

TERROR/ACOSO: Cruzando el bosque, de Emily Carroll (Sapristi) y Cuéntalo, de Emily Carroll junto a Laurie Halse Anderson (La Cúpula).

TERROR/FANTÁSTICO: Monstress, de Marjorie Liu y Sana Takeda (Norma Editorial).

BIOGRAFÍA: La virgen roja, de Mary M. y Brian Talbot (La Cúpula) junto a Sufragista.

AUTOFICCIÓN: Cómo traté de ser buena persona y Hoy es el primer día del resto de tu vida, ambas de Ulli Lust (La Cúpula).

CUERPO: Alicia en un mundo real, de Isabel Franc y Susanna Martín (Norma) así como Que no, que no me muero, de María Hernández y Javi de Castro (Modernito Books). 

INFANTIL: Moon Girl y Dinosaurio Diabólico (Marvel/Panini) / La Gorda de las Galaxias, de Nicolás Martínez Cerezo (Mamut Comics). 

Solo con esta lista ya tenemos aquí una espléndida y variada selección de títulos a los que acercarnos en busca de una perspectiva crítica con la que enfrentarnos a los tradicionales relatos patriarcales predominantes que, por su propio enfoque, resultan incompletos y tendenciosos (con o sin intención de serlo). A su vez, obras como estas (y no solo las históricas) corrigen y completan esa historiografía tradicional para favorecer que refleje la vida y la realidad de un porcentaje mayor de la sociedad. Esa perspectiva habitual hasta ahora, como es sabido por todos (recordad los contenidos de vuestras clases de historia), no solo margina a las mujeres, también se ha centrado en las clases dirigentes olvidando en buena medida la vida de la mayor parte de la humanidad, lo cual nos hace ver automáticamente relaciones más que interesantes entre los distintos colectivos y situaciones que han resultado minusvalorados por la historia... hasta ahora. Esta revisión de la historia es, como puede suponerse, no solo un ejercicio de justicia elemental, sino también una condición clave para la transformación del presente y, por tanto, del futuro. Y que así sea, por el bien de tod@s.

Aprovechamos, pues, la ocasión para recomendar otros títulos que se nos vienen a la mente sobre el tema del feminismo (en sentido bastante amplio) para que haya más aún donde elegir:

CIENCIA FICCIÓN: Tank Girl, de de J. Hewlett y A. Martin (Norma Ed.), La balada de Halo Jones, de A. Moore, I. Gibson y B. Nosenzo (Norma Ed.),  Bitch Planet, de Deconnick y De Landro (Astiberri), Ulna en su torreta, de Izu Toru (ECC).

HISTÓRICO/DIDÁCTICO: Persépolis, de M. Satrapi (Norma Ed.), Sex story, de (Norma Ed.), El ala rota, de Atarriba y Kim (Norma Ed.), Jamás tendré 20 años, de Jaime Martín (Norma Ed.), Cuerda de presas, de Fidel Martínez (Astiberri), Chicas malas, de Assia Petricelli y Sergio Riccardi (Liana Ed.), Feminismos y LGTB+ Imparables,  de Pandora Mirabilia (Norma Ed.), Juegos reunidos feministas, de Ana Galvañ y Patricia Escalona (Planeta), El fruto prohibido, de Liv Strömquist (Reservoir Books), Queer: una historia gráfica, Meg-John Barker y Julia Scheele (Melusina).

CRÓNICA DE UNA ÉPOCA: El club del divorcio,  de Kazuo Kamimura (ECC), La propiedad, de Rutu Modan, de  Ladronzuela, de Michael Cho (La Cupula), Degenerado, de Chloé Cruchaudet (Dibbuks), Diario de una rebelde, de MAría Murnau (Random Comics)
SUPERHEROINAS/JUVENIL: Thor. Diosa del trueno, de J. Aaron, Russell Dauterman y otros (Panini), La increíble Masacre-Gwen, de Hastings y otros (Panini), Ms. Marvel, de Wilson y otros (Panini), Spiderwoman: Cambio de marcha, Hopeless, Rodríguez, López y Rosenberg (Panini).

ABUSOS: El cuento de una rata mala, de Bryan Talbot (Astiberri).

BIOGRAFÍA: Estamos todas bien, de Anna Penyas (Salamandra), Valerosas, de Penélope Bagieu (Dibbuks), El juego de las golondrinas, de Zeina Abirached (Sins Entido).

AUTOFICCIÓN: Fun Home, de Alison Bechdel (Reservoir Books), Diario de una Femen, de Dufranne Lefrebvre (Norma Ed.), Un adiós especial, de Joyce Farmer (Astiberri), , El futuro es brillante, de Elisa Riera (Astiberri), Somos las nietas de las brujas que no pudisteis quemar, de Ame Soler (Bruguera)
HUMOR: Machistadas, de Rocío Vidal (Plan B),  Archivos cósmicos, de Flavita Banana (Astiberri), Lola Vendetta, de Raquel Riba Rossy (Lumen).

INFANTIL: Hipatia y Marie Curie, de Jordi Bayarri, Nellie Bly, de Correia y Mazorriaga (The RocketMan Project), Los cuadernos de Esther, de R, Sattouff (Sapristi), Leñadoras, de Stevenson, Ellis, Watters, Allen y Laiho (Sapristi), Vampi, de José Fonollosa (Grafito Ed.)

Finalmente, no queremos de dejar de mencionar algunas obras cuyo contenido nos hace pensar en las mujeres desde un punto de vista crítico con respecto al papel que se les suele adjudicar en sociedades como la nuestra. Así, recomendamos interesarse por cómics como Locas, de Jaime Hernández (La Cupula), Belleza, de Hubert y Kerascoët (Astiberri), La favorita, de Mathias Lehman (La Cúpula), Oscuridades programadas, de Sarah Glidden (Salamandra), Las amapolas de Irak, de Brigitte Findakly y Lewis Trondheim (Astiberri), Paper Girls, de Brian K. Vaughan, Cliff Chiang y Matt Wilson (Planeta Cómic), Batgirl: La chica murciélago de Burnside, de Cameron Stewart, Brenden Fletcher y Babs Tarr (ECC), Los sentimientos del Príncipe Carlos, de Liv Strömquist (Reservoir Books), En la vida real, de Cory Doctorow y Jen Wang (Sapristi), Enjambre, de Susanna Martín (ed) en Norma Ed., Desastre, de Mamen Moreu (Astiberri), etc, etc.

Ver también en nuestra web otros monográficos de recomendaciones sobre, por ejemplo,  Psicología y Cómics, Filosofía y Cómics o Cómics infantiles.

Antonio Roguera (redacción exTreBeO) y con la colaboración de Elisa McCausland.